这是一个完美的环境，可以拿出Sorapot，冲泡茶，舒适地采访设计师。说起来容易做起来难，在竞争激烈的设计行业站稳脚跟需要很大的勇气和决心。不是每个人都能像他一样快速建立起粉丝基础乔伊罗斯做了;他的陶瓷扬声器是预订的热门!amt成就的Alissia melka - teichroow以她为标志设计的流动性尤其是她的Tree hook Hanger & Meng-Hsiu Ho的设计敏锐度在他的作品中显而易见现实的迭代．
在这个由两部分组成的系列中，这些年轻的设计师坦率地谈论他们的灵感，工作精神，设计观念等等。发现伟大的思想可以有多么多样化!
在设计史上，你希望哪一件产品上有你的名字?
Alissia Melka-Teichroew:只有一种产品可供选择，这总是很困难的。特别是因为我对我们日常使用的产品不太感兴趣，更多的是受到物体、情境、空间等的启发，这些东西让我们有感觉，让我们思考、好奇、恨或爱，基本上激发我们超越日常生活。这些事情可能会改变你对事物的看法。我的灵感本身并不是来自于我们日常使用的产品，我通常更惊讶于时尚、艺术、音乐以及人们创造的某种概念。他们把想法变成了别人可以亲身体验和感受的东西。喜欢以下我欣赏的“产品”:
1)侯赛因·卡拉扬的《后记集》(2000)
2)菲利普·斯塔克的泰迪熊乐队
3) Radi Designer 's Fabulation, lampe，巴黎，1999。还有1999年在卡地亚基金会的装置作品中的制作灯(在现实生活中看到它是不可思议的!)
Meng-Hsiu Ho):Moooi的Dear Ingo台灯，由Ron Gilad设计。设计师Ron Gilad将一组传统的白炽灯组合成一个可伸缩的多灯吊灯，以此向Ingo Maurer致敬。这是一个非常聪明和现代的吊灯。
乔伊罗斯:什么都没有——设计是设计师个性的亲密产物，任何人的作品都不适合我的名字。我最欣赏的设计是Robert Irwin设计的Dia: Beacon。
在你的职业生涯中，你的设计过程和你看待设计的方式有什么变化?
Alissia Melka-Teichroew:设计对我来说是一个漫长的过程，从一个概念慢慢变成一个更有形的物体或其他形式的有形输出。多年来，我不得不学会缩短概念部分，或者加快速度，更快地进入设计的有形领域。学习更多关于实际形式的知识(意思是:更加注意形状和比例，以及它如何影响设计和作品的清晰度)。
总的来说，我认为这个过程必须加快，就像电影或磁带的快进一样。学习如何提前更快地思考。
Meng-Hsiu Ho):起初，我们只是想做一些我们感兴趣和热爱的设计。我们不应该只制作我们认为好的或有趣的产品。我们没有考虑到消费者的观点。我们没有问消费者想要什么。在从市场获得一些经验和反馈后，我们认识到交付符合市场需求的产品的重要性。然后，我们调整了我们的设计过程，使我们的原始想法与消费者的需求相结合。
乔伊罗斯:我一直对康加鼓感兴趣，甚至在我开始设计之前。我希望我的第一个产品是一个透明的康加，由丙烯酸或聚碳酸酯外壳制成，头部是透明的聚合物。现在我想设计一个康加舞，用最痛苦的，
肮脏、粗糙的木头，上面是一个动物皮头，皮毛完好无损。设计让我想要远离设计。
你觉得很难平衡商业意识和你自己的灵感吗?
Alissia Melka-Teichroew:这通常是困难的，但多年来在某种程度上变得容易了。我现在能更快地理解什么东西有商业潜力，什么时候应该保持独家。自从7年多前搬到美国以来，这一直是一种平衡，多年来我一直试图把它作为一种学习经验。
Meng-Hsiu Ho):很难在市场和我们自己的灵感之间找到一个很好的平衡。但我们是一家以市场为导向的设计公司。我们完全理解设计不仅仅是艺术。艺术家只能为了满足自己的诱惑而创作作品，但设计师不能。一个产品应该得到顾客各方面的认可。只有当客户开始使用设计时，设计才会实现它的价值。因此，我们重视分销商、零售商和最终消费者在设计过程早期的反馈。我们会考虑他们的意见，看看是否能进一步丰富我们的设计。
乔伊罗斯:如果我将自己感兴趣的产品“卖掉”，并将其简化到更广阔的市场，那么我所创造的产品在商业上的成功就会降低。我的产品自然地与那些热爱设计的人互动，如果我妥协了我的意图，我就会失去这些人。
销售我设计的东西，与他人谈论它们，构建支持他们进入世界的框架，这些都是我设计过程的一部分，就像给新想法以形式一样。没有商业就没有灵感。
用三个词概括你的工作精神?
Alissia Melka-Teichroew:感知，有趣，生动。
Meng-Hsiu Ho):有趣，有趣，有趣
乔伊罗斯:思考，工作，工作。
你觉得家里漂亮的物品可以不断地鼓舞人心，还是它们用得越多就失去了珍贵的感觉?
Alissia Melka-Teichroew:是的，我相信家里漂亮的物品可以不断地鼓舞人心，不断地让你快乐。显然，美是因人而异的，所以一个人觉得美的东西，另一个人可能会讨厌。
物件的使用有时会让它们更有价值。使用显示了历史，它以对象最初购买/接收时的变化形式显示了记忆。
Meng-Hsiu Ho):美丽的定义会随着时间而改变。过去看起来很漂亮的设计现在可能看起来很可怕。然而，经典的设计对象不会随着时间的变化而被取代。经典之所以叫经典，是因为它跨越了时间和空间的限制。在任何情况下，它都可以保留设计的纯粹性。虽然我们目前的设计可能并不经典，但我们的目标是从我们的生活经历和孩子般的想法中提供不同的乐趣和兴趣。我们希望我们可以让我们枯燥的生活变得更有趣。
乔伊罗斯:精心设计的物品使用次数越多就越珍贵。不幸的是，现代物品，特别是科技物品，往往是用光滑的塑料和精致的控制制成的:它们看起来一天比一天糟糕。这些产品从包装上拿下来的那一刻起就没有那么有价值了，而且在设计时似乎故意忽视了污垢、划痕和灰尘。
这种方法不仅是可持续的不负责任——它限制了用户与物体之间的联系深度。我使用不锈钢和桦木胶合板等材料，因为它们很耐磨，就像一双好鞋或牛仔裤一样。对象出生时是相同的兄弟姐妹，但随着其所有者的使用模式而变得个性化。这是产品设计世界中最美丽、最重要的互动之一。雷电竞手机app下载忽视不可避免的光泽的产品只是设计的一半。
