Elisa Uberti是一位以陶瓷作品而闻名的艺术家。这位陶艺家懂得艺术和设计，这在她的作品中很明显。
Uberti发布了大量的石器灯具系列。每件物品都是手工制作的，所以每件都很特别。这些灯并不会真正照亮整个房间，但只会为桌子上的物体或周围环境提供足够的照明。设计师对永恒的物品和精致的主题充满热情，所以她保持着手工艺术。
设计师:Elisa Uberti
设计师的陶瓷灯的曲线和形状令人惊叹，这些都是自发手势的产物。这些都与技术限制相平衡，所以你可以看到灯的创造力。陶瓷之美自文明之初就吸引着人们。这并不是一门失传的艺术，但艺术家和创意人员必须有意识地保留这门手艺。这种工艺将继续存在，但有一种呼吁让这种艺术保持活力。
在这个时代，当3D打印变得越来越普遍和更实惠时，手工制作的物品可能很快就会变得罕见。但是，当然，我们这些设计界的人不会让这种情况发生。这就是为什么我们支持像Elisa Uberti这样的艺术家的努力。
Elisa Uberti的主要材料是石器。这是她的最爱，使她能够设计和创造独特的灯具和雕塑。没有光，她的灯可以作为有趣的雕塑单独存在，可以引发对话。
所有的形状和曲线都是舒适的，因为它们响应手动手势。每一盏灯都是独一无二的，似乎是一个挑战。她的灵感来源于自然、空间、建筑甚至是游牧。乌伯提的艺术表达着诗意。每一件作品都是基于有机和多重灵感，所以你可以看到灯看起来很自然，真的是手工制作的。
这里有一些Elisa Uberti的艺术样本。她已经设计了几十盏陶瓷灯。我们希望更多的艺术家能受到她的热情、技巧和倡导的启发。她在每件作品中都融合了设计和艺术。在她的作品中，现代与传统可以共存。只要你对艺术、创造力和生活有持续的动力。
艺术家指的是情感形状，包括建筑、洞穴、避难所和迷你避难所。它们也可以成为“微生物的保护住所”。让我们来看看她的一些作品。
这是鲍姆1号。这是一个手工制作的极简主义白色石器产品，高50厘米。这位陶艺家说，她是在法国鲁拜的工作室里用卷绕技术手工制作的。它是在没有使用模板或模具的情况下制作的，然后在陶瓷烤箱中烘烤。她的陶瓷灯都是用同样的材料和工艺手工制作的。一些灯被涂上了颜色，为这个系列增添了更多的生活和乐趣。
